京阿尼作品都是一個味的
再說到京阿尼，是因為筆者的朋友在討論千反田愛瑠和戰場原黒儀誰更可愛的時候，突然討論起，“京阿尼似乎沒有《化物語》這樣個性鮮明的作品？”的問題，筆者覺得這引出的還是導演風格的話題，仔細想想，確實，京阿尼絕大多數用的都是自家的導演，也都是自己的培養制度下誕生的人才，也確實沒有新房昭之的那種個人風格極為鮮明的導演，沒有45°的扭頭，沒有幾原邦彥這種2019年還在玩兼用卡並且還玩得超溜的導演，沒有新海誠這樣把背景畫到極致的導演，也沒有湯淺政明這樣的作畫鬼才；相對的，京阿尼的導演大都個人風格不這麼招搖，追求一種中正、平和、的風格，追求的是一種穩定，說不上自成一派，但是在不同的作品中都流露出了自然、溫潤、可愛，不缺乏表現力的演出，因此也說不上庸俗。
雖然京阿尼作品的導演不同，但是由於京阿尼的作品中負責的要員，其實翻來覆去都是那幾個人，因此京阿尼的作品擁有著一種微妙的渾然一體。硬要說的話，在《聲之形》和《利茲與青鳥》的製作團隊中，可以感受出京阿尼在培養山田尚子的個人風格，這兩部作品她的個人表達比起《輕音少女》時代更顯著，但是總的來說，還是維持著“京阿尼的味道”——感情細膩，溫和。
“一個味”背後的緣由之一，導演的風格
熟悉京阿尼的朋友，都知道京阿尼的幾位主力導演，石原立也、武本康弘、山田尚子，石立太一，老一輩的木上益治。而這幾位大都是木上的“學徒”，但要筆者說，京阿尼大多數的“主打作品”，都是延續了石原立也的風格的，穩定，但也注重細節，中規中矩，但不會令人乏味；不強調節奏感，但卻主次分明；個人風格不濃烈，但是，他懂得宅男之所好。
但並不是說石原立也決定了京阿尼的作品的一切，而事實上是，不同的作品，京阿尼主力的這些導演，都有機會在作品中發光發熱：
很多人認為《輕音少女》是山田尚子的代表作品，沒錯，導演確實是山田尚子，但是石原立也作為前輩，也會在重要的集數擔當分鏡演出，為作品最重要的鏡頭指點江山；《輕音少女》劇場版中，更是有老牌導演木上益治親自負責LAYOUT，為精彩的原畫打上了紮實的基礎。
《吹響！上低音號》中，導演是石原立也，但是看製作訪談，作為演出來輔佐石原立也的山田尚子，為作品提了非常多有建設性的建議，比如瀧老師喜歡的古董愛車，就根據山田尚子的喜好來決定的，這種讓作品添色增香的細節，都有京阿尼不同的導演的染色。
武本康弘主導的《冰菓》，山田尚子和石立太一也都會參與繪製單集的分鏡，因此你會發現，《冰菓》裡，對女生的小動作小表情，也依然有著《輕音少女》的味道。
由於都是社內成員的合作，京阿尼的作品的風格，其實是一脈相承，渾然一體的。
“一個味”背後的緣由之二，畫風
為什麼京阿尼的作品，都是“一個味道的”？這背後，還是因為京阿尼的動畫作品幕後有著相近的製作組合，這其中，“外表”的人設可能是大家最熟知的事情，都說“京阿尼臉”，不同作品有著相似的人臉畫風，是因為堀口悠紀子的畫風，但是堀口離開京阿尼後，角色設計池田和美也表示，京阿尼的內部並沒有刻意去統一畫風，甚至可以說，不同的作品，在角色細處的表達有著完全不同的要求，例如在眼睛的畫法上就有很細緻的要求，一旦眼睛的畫法上出現了偏差，就會被作畫監督修正……所以如果你仔細去對比京阿尼幾部人設很像的作品，沒準能找出一些不同的地方，京阿尼的畫風沒有刻意保持統一，但卻在總體的方向保持著微妙的一致。
“一個味”背後的緣由之三，聲音
京阿尼的作品上對“聲音”也有著自己的要求，有一說是京阿尼的作品中，捧紅了許多日後的聲優超級紅星，例如《CLANNAD》裡的中村悠一，《輕音少女》裡的五人組可以說人人都出名，再早些《涼宮春日的憂鬱》中平野綾也是因為京阿尼的作品而走紅。這裡要說的是，京阿尼幾乎所有作品必定會用鶴岡陽太來負責音響監督，翻一下這位音響監督的履歷，真可以說是動漫音響圈的“活著的傳奇”，對聲音的高質量追求，讓京阿尼的作品的感情表達，傳遞更加精準，並且維持著一貫的風格，平和、自然。
京阿尼的作品的音樂製作，交由給業界出名的Lantis，在Lantis的首席音樂製作人齋藤滋的動員下，京阿尼的音樂也保持著高水平，也正是因為如此高水準的製作人的帶領下，《吹響！上低音號》中，連演奏者不同水平的微妙區別，也能僅僅靠聲音就清晰地傳達給觀眾。
小結：京阿尼的動畫作品在角色、故事風格、演出風格、甚至音樂、音響製作上都保持著自己的風格，雖然確實沒有這麼個性鮮明，但平實、中性的風格，讓人們不會忘記生活中的那些溫馨場面，從而時刻不會忘記發生在身邊的真善美，這正是京阿尼的作品被大家認可，被大家讚許的原因。
