滿足這些特點的一流作品，經常有一個共同的特點，那就是——
“完結之後也能繼續編”。
其實，不管是《沙耶之歌》還是《龍珠》，這些動漫名作在完結之後，都用不同的方法出了“後續“。接下來，就讓我們一起看一下“經典動漫續命”有多少辦法吧。
1、虛淵玄的一場美夢——劇場版沙耶之歌
“被影視公司看中、改編成電影”當然是好事，但在現實中，總會碰到資金不夠、演員檔期湊不好等種種問題，因此這種改編往往難以實現。
不過就算沒法拍，也擋不住作家去想，比如因TV動畫《魔法少女小圓》被大眾熟悉的小說家、劇本家虛淵玄，他最近就在“夢中”看到了自己的成名作——《沙耶之歌》的好萊塢版。
《沙耶之歌》劇情簡介（劇透）：獨居的青年鬱紀，遇到神秘的少女“沙耶”。在不知不覺當中，鬱紀對世界的認知產生了變化。擁有怪物視角的他，在渾然不覺中，犯下了常人無法想像的驚駭罪行……
《沙耶之歌》這款遊戲，本來在很多年前就已經完結了，但在今年的8月18日，虛淵玄突然發了好幾條推特——
大家好，我做了個愉悅至極的夢，不禁跳了起來。
記憶模糊前，先在這裡把故事寫下來吧：
1、《沙耶之歌》在印度尼西亞拍成真人電影。
2、沙耶的來歷，被改成舊日本軍研製的生物兵器。
3、故事的高潮，鬱紀與沙耶同化成物體X，並在地下研究所廢墟中與特種部隊大亂鬥。
4、出現了因沙耶力量而獲得進化新人類勢力。
5、讓人預感到“沙耶化新人類vs舊人類的大戰爭”續篇的結尾。
6、雖然寫出來很荒誕，但在夢中看樣片時，我覺得有趣極了，並感到非常高興。
7、對方說接下來要拍戰爭場面、問我的意思。於是我就愉快地答應做一迴龍套演員了。
……夢到這裡我就醒了，現在依然興奮莫名。
雖然夢很好，但改編電影依然是少數熱門作品的特權。而且就算能夠做，電影公司拿出來的東西也未必符合要求。這種漫改片，多數因質量不佳，成為被調侃的對象。
IMDB分數只有2.7的大爛片《龍珠全面進化》
好在近些年，電影公司的改編經驗越來越豐富，終於有了一些成功的改編。比如羅伯特·羅德里格茲導演、詹姆斯·卡梅隆編劇的《銃夢·戰鬥天使》，就獲得不少觀眾的好評。
所以，如果有個大導演偶然看到虛淵玄的大膽想像，那“好萊塢版的沙耶之歌“或許就不會只是夢。
2、其實動畫的結局，可以不止有一個！
經常看改編動畫的人，常會碰到這樣一種情況，那就是動畫改編時，漫畫原作沒有完結，為了動畫劇情的完整性，動畫只好做個“暫定結局”。
最典型的就是荒川弘的漫畫《鋼之煉金術師》。這部漫畫於2003年第一次被BONES動畫化，當時原作的進度，只進行到一半。
2003年的《鋼之煉金術師》
於是，動畫製作組和原作者商量，更改了部分故事設定，為《鋼之煉金術師》原創了一個動畫版結局。半改編、半原創的2003版動畫，感情描寫細緻，獲得不少觀眾的好評。
2009年，這部作品再一次被BONES動畫化（也就是《鋼之煉金術師FULLMETAL ALCHEMIST》）。這一次則完全按照原作內容重製。
一部動畫做兩遍，可以說是非常奢侈
2009版雖然因劇情容量的問題，前半部分不得不加快節奏，多少顯得有些倉促。但超一流的戰鬥畫面，以及對原著的細心詮釋，依舊獲得不少粉絲的喜愛。
3、方便的平行世界，喜聞樂見的IF路線
玩多角戀的戀愛作品，都會面臨一個讓人頭疼的問題，就是故事的結局不管讓誰與主角成雙成對，都會有部分粉絲不滿。
伏見司創作的小說《我的妹妹不可能那麼可愛！》，就是這樣一部角色眾多、充滿複雜關係的戀愛作品。當年，這部小說也被改編為同名動畫。
動畫的結局與小說一致，主角還是選擇了妹妹。畢竟不管中間怎麼轉折，主角最終還是需要選擇真愛。
其實創作者還可以採用一種狡猾的做法，就是像多分支的遊戲那樣，把所有可能都做一遍。事實上，《我的妹妹不可能那麼可愛！》的PSP遊戲，就已經來過這麼一回。
令人沒想到的是，2019年作者本人也放下了面子，學習遊戲的創意，時隔多年發行“綾瀨線”小說。
時隔6年發布的《我的妹妹不能那麼可愛綾瀨if》
雖然從第三者的視角看，這種做法會讓男主角顯得“三心二意”，但這畢竟是創作，可以用平行世界滿足觀眾，又有什麼不好呢？
4、長篇續不了，可以畫短篇
對漫畫家來說，長篇連載不但需要消耗大量的體力，點子也可能不夠用。與之相比，短篇就靈活多了，不但隨時可以畫，也沒有硬性的截稿期，題材選擇也有更大的自由度。
著名的長篇少年漫畫《JOJO的奇妙冒險》系列，以日本小鎮“杜王町”為舞台的第4部作品《JOJO的奇妙冒險不滅鑽石》人氣一直很高。
同時，對於原作者荒木飛呂彥來說，第4部的漫畫家角色“岸邊露伴”，也是一個很好用的角色。由他為主角的不定期短篇連載，就是《岸邊露伴一動不動》了。
荒木飛呂彥心目中的“完美漫畫家”岸邊露伴
當然需要注意的是，這部漫畫也是平行世界，與第4部相比，設定並不完全相同。也有讀者猜測，這部漫畫的世界觀設定，可能在JOJO第6部之後。
這部《岸邊露伴一動不動》，最近和JOJO的那些長篇一樣也被做成了OVA動畫。不管什麼形式，好故事總會被挖掘出來呢。
5、 “明星系統”不需要完結——過去的主角，現在的龍套
許多漫畫家，都在使用一種叫做“明星系統（Star System）”的手段，也就是讓自己漫畫的角色在不同作品裡串場。
比如說手塚治虫的《鐵臂阿童木》，阿童木在最後為拯救地球犧牲，但其實阿童木這個角色，之後依然在手塚不同作品裡串場。
最近的例子，就是《少女終末旅行》了吧。雖然原作漫畫已經完結，劇中人物也應該不會再出現了。結果兩位主角“小千與尤莉”卻像沒事人一樣，在同作家的新作《蘑菇的擬態日常》裡串場。
《少女終末旅行》作者つくみず的新連載，《蘑菇的擬態日常》第5話
雖然在劇情上，這些角色或許不應該出現，但能再次見到這些老面孔，不少老讀者還是會很感動。
6、誰說官方就不能畫同人？
商業出版非常麻煩，需要攢夠一定的量才能出單行本。劇情的發展，也必須考慮讀者的反應。
非商業出版的同人就省事很多了，畫得短也能賣。同時同人沒有“正史”的包袱，可以做平常沒法做的嘗試。
比如《黑礁》漫畫原作者廣江禮威，他就出了一本同人，把這部“黑幫槍戰片”變成了“一群演員在拍電影”。
其實《黑礁》同人這種點子，很難用在商業作品中。比如富堅義博的《幽遊白書》，當年也想這麼畫，但被雜誌編輯阻止了。
畢竟在故事的最後，告訴讀者：“所有的角色都是演員，他們完全不是你們想像的樣子”。這雖然會讓一部分讀者感到有趣，但那些代入感強烈的讀者，也會有“被作者騙了”的不適感。
7、交給別人改，自己躺著賺錢！
足夠有名的作品，可以讓作者“躺著賺錢”。不管鳥山明的漫畫《龍珠》，還是富野由悠季執導的《機動戰士高達》。雖然最初成名的作品，都已經圓滿完結。但大公司主導的後續，卻以續作動畫、改編遊戲的形式一直出個不停。
龍珠相關產品已經成了一項產業（圖為《龍珠：激戰傳說》，在OurPlay下載、加速）
這種作品在作者本人去世後，也一樣會繼續。但是個人特色鮮明的許多作品，改為集體創作後卻總會變了味。比如搞笑漫畫《蠟筆小新》，原作者臼井儀人去世後，續作的諷刺銳利程度就降低了不少，以至於經常有老粉絲抱怨：“最近的小新不夠賤”。
當然，也有《哆啦A夢》請到功力深厚的編劇，續集裡面也頻出佳作的成功案例。所以說，這種情況下，續作到底能做成怎樣，就要看各個公司的神通了。
其實這些名作，在角色塑造、世界觀設定，或者切入點等方面，都有許多傑出之處。然後這些優點，也讓故事可以繼續擴展。本次“經典動漫續命”的話題，就先寫到這裡。如果你有什麼補充、也歡迎留言討論喔。
